“水果Party”系列 岁岁“苹”安
“水果Party”系列 “梨”想万岁
记者 陈友望 通讯员 田蓉
初夏的上海武康路，梧桐叶正绿得发亮。372号积庆堂艺苑里，飘出了水果的“香气”。
5月30日，“朱炳仁的水果Party·Let’s Party”快闪艺术展登陆武康路，82岁的熔铜艺术家、中国工艺美术大师朱炳仁，在此开启了一场非遗与潮流共生的城市艺术派对，以一场清甜的“多巴胺”风暴向世人宣告：铜，原来可以这么甜。
八十而立，依然很“潮”
2006年，朱炳仁打破延续数千年的铸铜范式，开创了熔铜艺术。这二十年间，这门源自东方的原创艺术已走进中国国家博物馆，远赴香港、澳门、柏林、巴黎等地展出，成为世界瞩目的艺术风景。
今年恰逢熔铜艺术二十周年，就在不久前，朱炳仁携子朱军岷（国家级非遗铜雕技艺代表性传承人），将四件熔铜代表作捐赠给常州博物馆收藏，以此向艺术原乡致敬。
但老爷子显然不打算停下来。
“八十而立，心还跳，火就不能灭。”这位被网友戏称为“最潮80后”的铜艺大师，跨界从未止步：从服装设计、长城办秀，到让独创“庚彩”与AI对话。这一次，他把目光投向了上海武康路——这条海派文化与文艺气息交织的百年街区。
“上海武康路迎来了最懂它的人。”有艺术评论人这样评价。朱炳仁带来的不是沉重的青铜重器，而是一席鲜活的、会“跳舞”的水果。
铜的“甜味”从何而来
走进展厅，你会怀疑自己的眼睛。
绿盈盈的梨子，饱满圆润，表皮光泽如蜜——但它不是，它是铜。那咧开嘴笑的石榴，籽粒晶莹剔透——它也是铜。火龙果红火热烈，芒果明黄灿烂……每一件作品都像是被施了魔法，坚硬的材料呈现出令人难以置信的柔软与鲜活。
秘密藏在技艺里。朱炳仁独创的熔铜工艺，让铜在高温中自由流淌，形成无法复刻的天然肌理；高饱和度的庚彩则如“果酱”般层层浸染，最终化身为诱人的“多巴胺水果”。
从《燃烧的向日葵》到如今的“水果Party”系列，朱炳仁一直在做一件事：用轻盈解构沉重。这次“水果Party”，无疑是这条路上最清甜、最先锋的一次登场。
从庄严殿堂到海派里弄
这场展览还有一个隐藏的叙事线：归来。
三十多年前，朱炳仁曾为上海外滩的盘谷银行打造兼具实用和艺术的铜门，后为静安寺等地标建筑打造精美铜装饰；朱军岷也曾在沪打拼，一步步将“朱炳仁·铜”品牌发展壮大。这段深厚的渊源，让三十年后父子俩带着这场水果派对回到这里时，心境更添几分感慨。
从庄严殿堂到海派里弄，“这是一场回归生活、重塑想象的艺术巡礼”，朱炳仁坦言，“我想让铜艺走出博物馆的玻璃柜，走进年轻人的日常。”
这份对日常的回归，恰恰印证了他一贯的艺术哲思——铜的边疆，就是想象力的边疆。2006年，一场意外让熔铜艺术应运而生，中国铜艺从此从“青铜时代”迈向“熔铜时代”；二十年后，82岁的朱炳仁用一场“水果Party”，让千年铜艺绽放出属于这个时代的甜蜜与温度。
解锁“水果Party”玩法
在这场充满哲思的艺术巡礼中，现场为观众准备了极具童趣的节日狂欢。
展区精心划分为多个趣味空间：院子里是热闹的户外派对，可爱的气模、趣味十足的“情绪”打卡墙及互动装置，让人忍不住驻足合影；移步室内，一楼陈列着“水果Party”核心作品及创新“仁彩十二式”系列，宛如一场铜的色彩狂欢；二楼则是经典的《燃烧的向日葵》系列震撼呈现。此外，五辆精致的花车内不仅藏着各式瑞兽、财运、文运等铜文创，还陈列着“朱炳仁·也金”品牌的时尚首饰系列，琳琅满目。
在现场领取水果拍照卡参与互动，还可领取一份惊喜小礼物。多元的场景消解了艺术的距离感，让观众在老洋房的氛围中，沉浸于熔铜艺术的松弛与新潮。
展览将持续至6月29日。