华堂称上寿 美意颂延年
百花齐放
记者 孙乐怡 通讯员 潘亮昕
8月6日，由中国美术学院、西泠印社、北京画院、安吉县人民政府共同主办的“艺者仁心——纪念诸乐三诞辰120周年艺术展”首站在北京画院美术馆启幕。
此次展览共汇集作品90余件，从“诗文书画有真意——诗画”“山川灵秀集腕底——书法”“博雅通达求巧意——篆刻”“以艺为家桃李芬——教学”四个角度入手，全面回顾诸乐三的创作经历和艺术人生。
诸乐三先生生于浙江孝丰（今安吉）鹤鹿溪村，一生热爱家乡。纵观其一生艺术创作，画作上落款屡见“孝丰诸乐三”，足见先生坚守初心不忘本的人生态度。诸乐三先生先后在上海美术专科学校、新华艺术专科学校、昌明艺术专科学校、国立艺术专科学校任教。历任浙江美术学院教授、浙江美术家协会副主席、西泠印社副社长、西泠书画院院长等职。
诸乐三先生自小热爱绘画，尤其仰慕吴昌硕。后为吴昌硕入室弟子，耳濡目染，全面继承了吴昌硕艺术技法，最终又从吴氏“金石味”中脱出，回归传统文人画趣味。受缶翁影响，诸乐三先生继承其衣钵，成为了一位具有全面艺术修养的大家，在诗书画印方面皆有所成就。其花鸟画深得吴昌硕之神韵，于青藤、白阳、石涛、八大、任颐等亦皆有所撷取，用笔苍劲郁勃，设色古艳清新，熔诗书画印为一炉，继承和发展了吴派艺术。又喜以农作物和山水野草入画，作品极富乡土气息。其书法得力于钟繇、二王、倪瓒、黄道周诸家及汉魏名碑，行草书凝练道劲，潇洒自如，篆书取法石鼓，兼收钟鼎、甲骨之意致，风格独特。
在诗书画印四个领域中，诸乐三先生的篆刻尤为突出。曾任西泠印社副社长的他，秉持“印外求印”的治印理念，在古文字与金石文献学，以及玺、印、鼎、彝、砖、瓦、陶、石中汲取精粹，融于印中。他在书法上的成就直接作用于篆刻，引甲骨、金文于汉印，寓灵动于雅正，置豪放于古拙，自汉印之平实一路化出高华意趣，于古玺之浑古遒劲中展露疏宕意气。其代表作品如“阿寿”“敢为”“破常规”“平安”“吃一堑长一智”“百花齐放”等，均颇得好评。
艺术创作外，诸乐三先生从事艺术教育一甲子，其中近一半的时间奉献给了位于杭州的中国美术学院。二十世纪五十年代，先生曾与潘天寿、吴茀之等先生一道奋力协作，以身作则、深入教学的同时敦聘良师，他们主张中国画教学应继承和发扬民族优秀的艺术传统，为浙江美术学院（今中国美术学院）中国画系的重建与发展奠定了基础。1963年浙江美术学院开设新中国高等美术教育史上第一个本科书法篆刻专业，名为“浙江美术学院中国画系书法篆刻科”；1979年浙江美术学院又培养了新中国首批书法篆刻研究生。诸乐三先生作为重要代表人物，负责篆刻教学，参与其中，为中国高等教育篆刻学学科带头人。
“艺者仁心——纪念诸乐三诞辰120周年艺术展”系列活动还将在诸乐三艺术馆（安吉县博物馆）、中国美术学院美术馆相继举办。同期还将举行“艺者仁心——诸乐三学术研讨会”和系列讲座。同时，《诸乐三集·花鸟卷》《诸乐三集·篆刻卷》《诸乐三集·综合卷》三本画册，和《诸乐三研究一》《诸乐三研究二》《诸乐三年谱》《诸乐三诗集校注》共七部出版物出版发行，全面回顾诸乐三先生的艺术风貌、生平和艺术贡献。
展览将持续至9月18日。