戴维·伦琴 大型书桌
佛朗索瓦·吉拉东 青铜像 《酒神巴克斯》
阿尔伯托·贾克梅蒂 雕塑 《行走女人》
于贝尔·德·纪梵希是设计大师，也是一位收藏家，以收集路易十四时代艺术风格的古典家具而著称。在纪梵希离世4年后，佳士得拍卖行近日将他珍藏拍卖的首批重要拍品放上拍台。这批珍藏中包括了贾科梅蒂、毕加索和米罗的重要大师画作，还有逾1,200件来自17至20世纪的珍品，当中近800件为巧夺天工的欧洲家具。精选拍品从 3 月起在全球多个城市举行预展，5月23日起在中国香港展出，6月8日起在巴黎整体展出“纪梵希珍藏”，并启动线上线下拍卖。
纪梵希与贾克梅蒂兄弟杰作：
一段深厚友谊
踏进纪梵希与菲利普·维纳特位于巴黎 Rue de Grenelle家中的前厅，便能看到阿尔伯托·贾克梅蒂创作的《行走的女人》。这件青铜雕塑杰作是纪梵希的客户兼好友知名美国藏家邦妮·梅隆送赠的礼物。此作见证了二人因为同样热爱当代艺术和园艺而惺惺相惜的深厚友谊。邦妮·梅隆与纪梵希曾经交换许多附有迪亚哥签名的礼物，因为她是迪亚哥最重要的赞助人之一。
这件《行走的女人》是阿尔伯托·贾克梅蒂构思的第一件以行走人物为题的雕塑，他于 1932 至 1936 年的超现实主义时期制作最初的石膏版本，而这次拍卖的铜像则是由 Fiorini 铸造厂于 1955 年铸造的首批作品之一。
在完成此作原版后，阿尔伯托·贾克梅蒂直到战后才回归到行走人物的主题，而此主题亦见证了他的成熟风格。
还有一件鸟形石膏雕塑同样来自阿尔伯托·贾克梅蒂的超现实主义时期，约于1937 年为室内设计师尚·米榭·弗兰克创作。尽管对很多艺术家来说，石膏只是制作雕塑成品最初阶段的素材，但阿尔伯托·贾克梅蒂却十分欣赏石膏的洁白色泽，因此会以此制作部分雕塑。
纪梵希曾形容自己与阿尔伯托弟弟迪亚哥·贾克梅蒂的关系：“我与迪亚哥近 20 年的交流已然成为好友关系……他于 1970 年代初开始为某庄园制作家具。”
纪梵希对现代及当代艺术的
高雅品位
胡安·米罗于 1968 年创作的画作《候鸟的通道》将首现拍场。在大型画布上，艺术家以夸张大胆的手法添上蓝色、一个白点和一条纯黑色线条，描绘出其对无限的追求及对沉思过程的享受。此画于完成后不久便由菲利普·维纳特透过邦妮·梅隆买下，从未离开过二人的居所，纪梵希于晚年时更将画作挂在其睡房内。
除了贾克梅蒂、米罗和毕加索外，纪梵希珍藏的现代杰作也出自多位二十世纪经典巨匠之手。巴布罗·毕加索于 1947年创作的大型黑色粉笔纸本素描《拿着长矛的农牧神》就是其中一例。作品的灵感源于罗马神话，带有毕加索素描作品的经典线条，为拉丁古典时期风格及其对后世的影响增添现代魅力。
克劳迪·奥布拉沃创作的两幅超写实主义画作《酒神巴克斯》（1997 年作）和《太阳神阿波罗》（1998 年作）亦反映现代风格与古典主义的完美结合。两幅作品挂在其中一间客厅内，彼此相对，是纪梵希为巴黎大宅前亭构思最终布置的重要一环。
纪梵希的风格︰
重温优雅古典布置
佛朗索瓦·吉拉东于 1700 年代左右制作的青铜像《酒神巴克斯》，最能彰显纪梵希的梦想︰他“并非想重构一个不可能的梦，而是重现由太阳王路易十四御用雕塑家所幻想的藏家冒险之旅”。
2012 年，《酒神巴克斯》获纳入佳士得为纪梵希举行的展览之中，主题为“吉拉东的艺廊”，同场展览了这位路易十四御用雕塑家所收集的古董珍品，该珍藏亦成为纪梵希创作的重要灵感来源。这件古典雕塑杰作一直陪伴着纪梵希，作品灵感很可能源自罗浮宫内的一尊二世纪大理石雕塑。这尊《酒神巴克斯》很可能是单次铸造而成，原来应是吉拉东为凡尔赛宫庭院构想的阿波罗浴场中心人物雕像之一。
这批家具及古典艺术精品颂扬十八世纪的装饰艺术，亦即法国设计杰作涌现的黄金时代。纪梵希选中的藏品均为古典时期最优秀精妙的作品，完美结合珍贵物料与简约高雅的线条。
约瑟夫·鲍姆豪尔制作的路易十六后期乌木平桌，堪称希腊风格的杰作，不但完美示范了如何在利落线条与雅致装饰取得平衡，更集合十八世纪巴黎家具设计的卓越质量，再次印证纪梵希对古董家具的非凡品味。
除了较为华丽的家具外，这批珍藏也有多张十八世纪座椅，全面展现该时期家具的精致美感与创意。纪梵希是一位独具慧眼的座椅藏家，收藏了大量不同款式的座椅，借此向十八世纪伟大木匠的无匹才华致敬。
对纪梵希来说，座椅也是一种充满自我信息的媒介，让他透过选择装饰椅子的布料表达自己。其珍藏中有许多座椅的出众魅力，往往源于质量卓越的软垫。青铜工匠的创意工艺也是纪梵希珍藏的另一重要主题，因为珍藏汇聚了琳琅满目的鎏金青铜精品、烛台、时钟和其他精品，展现纪梵希对此一范畴的浓厚兴趣和深入认识，当中一对附有当时首屈一指青铜匠皮埃尔·古蒂埃尔签名的路易十六时期火炬便是最佳例子。