金家虹杭绣青花系列《蝶语》
传统戏剧服装
南宫秀非遗时尚设计中心
记者 潘卓盈
一针一线，方寸间织出锦绣天地。
本周六（11月11日）下午，“相约亚运 非遗话共富”2023杭州市非遗工坊直播，将迎来第五场之“锦心似玉：国之瑰宝”专场，这也是今年杭州市非遗工坊直播活动的最后一场。
今年，杭州市文化广电旅游局发起“相约亚运 非遗话共富”2023杭州市非遗工坊直播，通过“云探非遗工坊”的形式，让杭州的优秀非遗产品、非遗工坊、非遗传承人，通过云端走进千家万户，让更多人感受非遗技艺的魅力，聆听非遗传承人的故事，让杭州的非物质文化遗产可观、可感、可体验、可消费。
南宋时，杭州城内“机杼之声，比户相闻”“都民士女，罗绮如云”，由此而称“丝绸之府”。据《咸淳临安志》和《梦粱录》记载，南宋杭州丝织品主要有绫、罗、锦、缎等十多个大类，仅罗就有素、花、缬、熟、线柱、暗金、金蝉等品类。
本场直播我们将带大家走进杭州刺绣的“锦绣天地”，以及南宫秀传统戏剧服装制作技艺非遗工坊，通过对古老丝织技艺的探访，分享杭州自南宋以来的服饰织造历史、蚕桑丝绸文化。
杭州刺绣焕发新生
一方绣架，撑开江南千年丝绸；十指春风，绣出湖上几分春意。杭州刺绣历史悠久，至今已有2000多年的历史。中国刺绣史上第一把弯头绣花剪刀就出自杭州。
随着机器绣花的工业文明到来，杭绣技艺如今还在坚持的人越来越少。
庆幸的是，有一批像金家虹那样的杭绣传承人，正在让杭绣艺术光彩重现。
杭州第19届亚运会上，“一根金”绣出神人兽面纹，杭绣大师技惊亚运嘉宾，出圈的正是首届中国刺绣艺术大师、浙江省工艺美术大师、杭州刺绣省级非物质文化遗产代表性传承人金家虹。
她一直致力于杭绣传统针法的收集、研究和精品设计创作工作，在延续杭绣闺阁刺绣风格的同时，注重将传统针法和现代创意相结合，形成了隽永清新的风格。
2009年，金家虹开始创作“青花系列”作品，以传统青花为题材，跳出传统满工绣的设计方式，以女性体态的背影为载体，运用大量的画面留白，来展现别样的杭绣之美，演绎着“新一代杭州绣娘”对于传统艺术的理解与创作表达。
除了教授传统的杭绣技艺，金家虹还会鼓励徒弟坚持自己风格的创作、绣出拥有个人故事和特点的作品。
本场直播，金家虹的90后爱徒金东，将为我们展示杭绣技艺，同时带来不少拳头产品，并讲述自己的非遗逐梦故事。当代都市年轻人是如何遇见非遗，又如何从非遗传承中开启自己的新世界，我们来听听这位年轻匠人怎么说。
南宋皇宫“男工绣”变身“南宫秀”
杭绣，到南宋为极盛时期。当时的刺绣，一为“宫廷绣”，一为“民间绣”，前者专为皇室内苑绣各种服饰，后者刺绣官服、被面、屏风、壁挂等。
800年前的南宋，杭绣最精华的“金银彩绣”曾为皇家垄断，只为皇室显贵所用。由于当时的宫廷绣工多为男性，所以也被叫做“男工绣”。“男工绣”在鼎盛时期也只有300多位手艺人，而到今天，这门技艺的传承人已屈指可数。王胜红，就是其中一位。2014年，王胜红和“一根线能劈64股，17年只绣一幅作品”的男工绣传人赵亦军携手，将这种有着800多年历史，即将失传的技艺，演变成新的刺绣品牌——“南宫秀”。
传统戏剧服装，集历史、面料、工艺、图案、结构一体，是中国服装文化的活化石。
王胜红，19岁开始从事戏剧服装制作，数十年间，他已设计制作了近170个剧种服装，达8万套。目前，传统戏剧服装制作技艺已入选杭州市第六批非遗代表性名录。世界著名钢琴家乔瓦尼2016中国巡演的5套中式服装，杭州第19届亚运会宣传片里出现的中式礼服、接旗仪式礼宾礼服都出自“南宫秀”。
本场直播，王胜红将带着我们走走逛逛“南宫秀非遗时尚设计中心”，感受绫、罗、绸、缎、绢、锦、绣等中国传统服装面料，看看传统戏服文化元素是如何融入我们日常生活的。王胜红希望更多人能通过“南宫秀”，了解中国服装文化与源远流长的中国传统刺绣、服饰织造技艺。
招募8组亲子家庭 体验手工盘扣制作 试穿传统戏剧服装
为了让大家近距离感受杭州丝绸文化、杭州刺绣技艺和传统服装制作技艺，这场直播同样推出大家喜爱的“杭州非遗工坊市民体验团”环节，我们将带大家体验如何亲手制作一枚手工盘扣，以及试穿流光溢彩的传统戏剧服饰。欢迎大家报名体验，一共招募8组亲子家庭。
报名方式：登录橙柿互动App，在“活动”频道找到相关文章，即可报名。
报名截止时间：11月10日中午12：00
直播时间
“相约亚运 非遗话共富”2023杭州市非遗工坊
“锦心似玉：国之瑰宝”专场
时间：11月11日14：00-16：00
地点：南宫秀非遗时尚设计中心
（白马湖生态创意城SOHO创意园柴家坞1号）