通讯员 润丹 记者 陈友望
5月7日，由天津博物馆、中华文化人物杂志社、天津市美术家协会联合主办的“魅力庚彩 跃动河海”朱炳仁艺术展在天津博物馆开幕。作为国家级非遗铜雕技艺代表性传承人、中国工艺美术大师朱炳仁的首个庚彩主题展，展览汇集120余件铜艺作品，系统呈现其熔铜艺术与庚彩技法的创新成果。同时以铜为媒，展开与传统文脉及天津地域文化的深度对话，这也是朱炳仁继2024年中国国家博物馆个展后的又一艺术里程碑。
千年技艺的当代蜕变
展览以“铜礼东方”“熔铜化境”“庚彩万象”三大单元为主线，清晰梳理朱炳仁四十余年的艺术探索。在“铜礼东方”展区，《五牛积福》《八骏奔腾》等国礼重器陈列其间，展现铜雕技艺从传统礼器到现代艺术表达的转型。其中赠予马来西亚的《花丝金花瓶》尤为瞩目，作品突破传统花丝工艺，以超薄铜丝编织出繁复纹样，成为中外文化交流的生动见证。
“熔铜化境”单元集中呈现朱炳仁开创性的艺术语言。2006年天宁宝塔的一场意外火灾，让熔化的铜构件呈现出自然流淌的肌理，朱炳仁由此创立“熔铜艺术”，打破铜艺千年铸模定式。展览中，《千浪卷雪》以凝固的铜浪呼应海河九曲蜿蜒，《虎虎生威炉》与天津博物馆镇馆之宝《西周太保鼎》形成跨越三千年的古今对话。特别为展览创作的熔铜版《雪景寒林图》，将宋代山水画的留白意境转化为铜液流动的虚实空间，令观众惊叹于金属与传统美学的共鸣。
“庚彩万象”单元则聚焦朱炳仁2010年独创的庚彩技法，通过数十道矿物釉彩煅烧工艺，铜器表面呈现出从紫金到青花的丰富色谱。《青花系列》铜瓶与馆藏明清青花瓷并置，展现釉彩在金属与陶瓷间的不同美感；《庚彩十二式》以十二种矿物釉色演绎“铜上彩虹”的视觉奇观。首次亮相的《庚彩华服》将青花纹样移植于真丝面料，让铜艺以时装形式走进日常生活。
铜色映照津门文脉
天津，因河海而兴，“河海通津”的地理特质与开放包容的工业文明基因，成为朱炳仁创作的灵感来源，创作前期曾多次实地考察海河沿岸。展览中，《万泉归海》演绎海河汇聚百川的包容精神，《稻可道，非常稻》将“小站稻”熔铸为金属图腾，以铜稻翻涌致敬天津农耕文明。
这种在地性思考亦体现在展陈设计中。展厅以深蓝、铜金为主色调，呼应天津“河海交汇”的地理特质；《云水墨系列》作品将庚彩与宣纸结合，铜粉晕染出的朦胧意境，令人联想起老码头晨雾中的帆影。朱炳仁说，“铜的凝重与庚彩的流动，恰与天津‘厚重历史’与‘开放包容’的双重气质相契合。”
让传统工艺触达生活
为增强公众参与感，展览特设非遗体验区。观众可在“拓铜”活动中亲手制作铜版画，或通过“淘米寻金”互动，用天津小站稻米在铜盆中体验传统淘金工艺的趣味。展厅一角的数字屏幕实时连线舟山六横镇“庚彩海乡”艺术项目——当天津观众拓印铜纹时，渔村工匠正将相似图案转化为民居墙绘，形成城乡艺术共振。
展览同步展出的《庚彩华服》系列，更直观诠释“艺术回归生活”的理念。真丝面料上的青花釉彩随步履流动，衣襟处嵌入的微型熔铜饰件，既保留传统韵味，又契合现代审美。
展览将持续至8月25日，期间正值夏季达沃斯论坛与上合组织峰会在津举办。这场跨越千年的铜艺对话，正以金属与色彩为语言，向世界讲述中华优秀传统文化的生命力。