张大箴，1990年生于浙江杭州。2013年毕业于中国美术学院中国画系，获学士学位。2016年毕业于中国艺术研究院，获硕士学位，导师为中国文艺志愿者协会副主席、中国美术家协会理事何加林教授。2020年毕业于中国美术学院中国画系，获博士学位，导师为中国美术学院教授卓鹤君、万木春。现任教于广州美术学院中国画学院，为广州国家青苗画家培育计划画家、浙江省新峰计划视觉艺术培养人才、中国美术家协会会员。
《平山郁达夫 加州无梦露》 33cm×66cm 纸本设色 2022年
《树形皮特托》 27cm×39cm 纸本硬卡 2022年
记者 孙乐怡
青年艺术家张大箴近年的一系列创作，深深体现出他在笔墨语言方面的探索。在艺术技法上不懈钻研、艺术道路上勇于创新，张大箴从中国山水画的逻辑出发，将传统山水画的精神境界、对于时代当下的感悟思考巧妙地引入画面之中，作品充满了灵性和活力。
张大箴自述：“变”所产生的趣味通常来自对于陌生的不确定，以此产生新鲜感，这是我对于绘画感受最直接的获取方式，以一种记录的方式，准确些是一种情绪与环境的双重记录。
我总想留下一些完全个人化的片段，有两点原因。首先，我深知自己号不到时代的脉，立足时代的说法对我而言多少有些刻舟求剑的意思；其次，我不想被山水画厚重的家底所困，语言与手法的逐步推进比古药今敷让我更有存在的安全感。毕竟也有很多人不觉得我是在画中国画，但我的博导卓鹤君教授对我说过一句特别精准的话。他说，不管我现在用的是什么形式、什么手段，我的逻辑一直就是中国画的逻辑。这句话让我既感动又触动，借古人手对我的吸引力真的有限。从中国山水画的逻辑出发，试图找到属于自己的垂直分类，诚然如此，与古人比“活”更像是一种自我消遣，对于媒介和表达方式而言，这接近于一种归纳与整理。我确定自己干不了任何整理类的工种，我还是做一些看起来微不足道，但偶尔能兑现自我的小事比较踏实。
学术简评
在张大箴的画中，文学的意识流演变一定是他的擅长，深邃的想象力在他的笔下似乎生长出一种奇特的张力，它们能让他在写生时变得沉潜又飞跃，像哈利波特奇遇记般，缠绕着他手中的毛笔，自然流淌出一个个充满无限张力与想象的空间，对于观者，张大箴似乎打开了一个新的魔法之盒，让中国画生成新的次元空间，让观者在他的笔墨中看到一个个鲜活灵动往复不确定又生机盎然的世界。那种神秘、穿越甚至超越了时空的力量充满了蛊惑，张大箴在这样的蛊惑里，还夹带着来自传统的安宁的平和，这样的矛盾，弥漫在他的大块的设色中，我们看到了一个不同以往的优秀的青年中国山水画家，他在表达着传统的同时也在表达着他以为的现代或将来。
看看张大箴每一张作品的图示，就应该明白他所创作的指向。《旋转小泌》《小泌的本星乐园》这应该是两个独立的画作，可是《旋转小泌》就是镶嵌在《小泌的本星乐园》这幅作品里，且是其中的核心部分，应该说是画中画。那个小泌是谁，那个乐园是什么，是观者心中每一个不同的小泌，是观者心中每一个不同的乐园。这个乐园是无限大的，又是无限小的，这个乐园是无上限的，又是眼前积木一般的，张大箴带给我们的震撼，是超越传统中国形式，注入新的精神的中国画创作，也许在大箴心里，这就是一种艺术的眼光，是他看世界的角度，甚至可以无关乎中国画是什么，总之，站在绘画前的人是被触动的，这个最重要。《庙雨连珠》《都会都会》《教仙人跳》《麻将的床》《天坑》这些是张大箴中国画作品的题目，这些更像是一首首意识流的文字。张大箴在他的创作中，不断地将现实的瞬间、正在发生、刚刚发生的所有引入他的创作，与他的山水合为一体。的确，这样形成的片段充满了奇特的现代性，成为与中国画艺术不分割又对立的新感觉。
为此，张大箴的中国画创作，有了新的意义。
——水墨画家、美术评论家 陆虹
《荒诞故人心——读张大箴绘画》（节选）